'Es ist nicht nur Banksy, der bankfähig ist'

Urban Art wächst schnell - und viele Künstler machen sehr gute Investitionen. Rob Sandall schaut sich die Favoriten der Moniker Art Fair dieser Woche an

  • Drei Moniker Künstlerprofile: Eelus, Sickboy und finDAC

Selbst der relativ neue Begriff der "Urban Art" lässt erkennen, wie weit Graffiti seit den bescheidenen Anfängen in den 1930er Jahren gekommen ist.

Damals waren die Wände und Güterzüge der Post-Depression Amerika mit der Sprache der Hobo Kultur gekritzelt - bekannt als Tags oder Moniker - in dem Bemühen, Gefährten vor Gefahren warnen, sichere Siedlungen markieren oder einfach auf einen guten Ort zum Essen zeigen .

Als die Sprache die Stadtmauern fand, entwickelte sie sich zu einer künstlerischen Ausdrucksform, die anfangs einfach war, aber immer mehr technisch und kreativ versierte wurde. Es war in beide Richtungen illegal.

Jahrzehnte später wandten sich die Straßenschriftsteller in die Kunst und wieder zurück und wandelten die Kunstwelt in den Realismus und die soziopolitische Seifenkiste, die der Kunst an den Wänden innewohnen. Im Jahr 2002 machte Banksy den Sprung von der Bristol-Szene zur Ausstellung in LA, dann weltweit, ließ die Sammler aufhorchen und stellte damit den Beginn einer neuen Ära der Wertschätzung für urbane Kunst und natürlich eine Wertsteigerung dar.

Der Reichtum der ummauerten Straßen

Moniker Art Fair debütierte vor acht Jahren in Ost-London, um Sammler und Investoren zu versorgen und gleichzeitig die Öffentlichkeit für ein größeres Interesse an der urbanen Szene zu begeistern. In der 2017er Ausgabe wird die Messe dreimal so groß, mit einer kuratierten Sammlung von Werken von 100 Künstlern über 40 Galerien, die Kunst von £ 50 bis £ 50.000 in Einzel- und Gruppenausstellungen verkaufen. Es wird ergänzt durch eine Installationshalle, die die Geschichte der urbanen Kunst zeigt.

Für die aufkeimende Gruppe von Urban-Art-Sammlern bietet Moniker Programme für Industriegespräche, Filmvorführungen und limitierte Print-Veröffentlichungen vor Ort, die nur auf der Messe erhältlich sind. VIP-Mitgliedschaft und Investitionsberatung wurden eingeführt, um diejenigen, die nicht nur die Werke etablierter Künstler sichern wollen, sondern auch aufstrebende Talente zu finden. In der Tat, während es wahrscheinlich ziemlich lange dauern wird, bis die Szene den $ 1,7 Millionen Hammer-Preis von Banksy's Keep It Spotless schlägt, ist er keineswegs der einzige bankfähige Künstler. Kürzlich von Moniker unterstützte Beispiele umfassen:

  • London Favorit Stik, der auf einer Samsung-Umfrage der beliebtesten Künstler der Nation neben Banksy erschien. Erste Ausstellung bei Moniker im Jahr 2011, mit Original-Kunstwerken zum Preis von £ 1000, die jetzt auf £ 20.000 geschätzt werden.
  • C215, der bei Moniker 2012 Arbeiten an Briefkästen vorstellte, die nach einem Einzelverkauf für rund £ 2000 £ 18.000 ein Jahr später bei Artcurial Paris versteigert wurden.
  • Die isländische Künstlerin Kathrin Fredriks, die 2010 eine Soloinstallation mit Originalkunstwerken zwischen £ 3000-5000 präsentierte, die jetzt zwischen £ 10.000 und £ 15.000 erreichen.

(Street) Smart kauft dieses Jahr

Moniker 2017 wird die Tradition der Hervorhebung der besten der sich ständig entwickelnden städtischen und neuen zeitgenössischen Kunstszenen fortführen, und diejenigen, die investieren möchten, werden nicht enttäuscht sein. Während jeder der 100 Künstler für sein internationales Impact- und Investmentpotential handverlesen wurde, zeichnen sich bereits einige Namen ab:

Audrey Kawasaki

Ein Wunderkind aus Los Angeles mit über 350.000 Followern auf Instagram und einer Warteliste für ihre Originalkunstwerke. Kawasaki verfügt bereits über £ 15.000 bis £ 25.000 für Gemälde, die westliche und östliche Einflüsse verbinden und direkt auf Holz gemalt sind. Sie und ihre erste britische Einzelausstellung bei Moniker mit Thinkspace Gallery aus Kalifornien enthüllen.

Audrey Kawasaki: Marianne

Kevin Peterson

Als aufsteigender Stern in der internationalen neuen Kunstszene der Gegenwart hat Peterson mit seinen einzigartigen und höchst realistischen Gemälden das Publikum in seinen Bann gezogen und gibt sein Debüt in Großbritannien, auch in der Thinkspace Gallery. Im Moment erwarten Sie, zwischen £ 1000 und £ 2000 zu zahlen.

Kevin Peterson: Kirche

Klebrige Pfirsiche

Der begehrte kanadische Künstler wird neue Arbeiten über die in Montreal ansässige Urban Art Gallery, Station 16, vorstellen. Seine größeren Pop-Art-Collagen beginnen bei etwa £ 2.500, sind aber meist schnell ausverkauft.

Station 16 Galerie

Die Faustregel ist, zu kaufen, was Sie lieben, aber die mit einem schlaueren Ansatz sind VIP-Previews und Sammler Touren zur Verfügung. Die Leiterin der Ausstellung, Tina Ziegler, führt die Gäste durch das Hin und Her der nächsten großen Dinge und dieser Künstler, um ihr volles Potenzial auszuschöpfen.

Die Moniker International Art Fair findet vom 5. bis 8. Oktober 2017 in der Old Truman Brewery, Brick Lane, London E1 6QL statt



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